George Szell -西贝柳斯：D大调第二交响曲 Sibelius:Symphony No.2 in D major Concertgebouw 196

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资源信息： 专辑英文名: Sibelius:Symphony No.2 in D major 专辑中文名: 西贝柳斯：D大调第二交响曲 艺术家: George Szell 资源格式: APE 版本: Concertgebouw, 1965 Philips 发行时间: 2001年 地区: 荷兰 语言: 德语 概述:

作曲：Jean Sibelius 指挥：George Szell 演奏：Concertgebouw Orchestra Amsterdam 录音：Amsterdam,November 1964 专辑介绍： http://www.onpl.fr/images/saisonmusicale/compositeurs/Sibelius.jpg 粗犷的西贝柳斯,展现典型的北欧人个性 西贝柳斯1865年12月8日生于芬兰的塔瓦斯泰胡斯（Tavastehus），1885年进入赫尔辛基大学攻读法律，也同时修息音乐。1889年留学德国，受到贝多芬、布鲁克纳影响很深。德奥之行他有两个遗憾，第一想与勃拉姆斯学习遭拒，第二想担任维也纳爱乐小提琴手失败。尽管德国行遗憾连连，但他在交响曲方面的创作却了无遗憾。如同勃拉姆斯，西贝柳斯在投身于交响乐的创作并大获成功之前，也曾旁徨犹豫。1898年他开始创作《第一交响曲》时已32岁，当时他的管弦乐技巧已相当纯熟，因为之前他已写过两首大规模的管弦乐曲，灵感都是来自芬兰史诗《卡列瓦拉》。 1893年西贝柳斯回到芬兰赫尔辛基音乐院担任作曲教授，同时开始交响曲创作。除了《库列佛》交响曲之外，他一共写有七首交响曲，与沃恩·威廉斯、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇等人，同被列为“二十世纪最伟大的交响曲作曲家”。而第七号交响曲更证明西贝柳斯“交响曲末代巨匠”的地位，名乐评人勋伯格也认为，他与肖斯塔科维奇是当代最伟大的交响曲作曲家。 1904年西贝柳斯在赫尔辛基近郊的嘉文帕盖了一座别墅，取名“爱诺拉”，源自他的妻子爱诺·杨菲尔特(Aino Jarnefelt)，从1904年到1957年他过世为止，西贝柳斯都住在这里。他的许多重要的作品也都是在此处酝酿完成。这栋由石头和木材建成的房子，是芬兰民族主义建筑家鼓吹的田园式建筑的典范；它的四周环境也是所有芬兰人的梦想：孤独地住在森林中。

《D大调第二交响曲》完成于1902年，虽然有受到勃拉姆斯《第二交响曲》(也是D大调，而且配器几乎相同)和贝多芬《第五交响曲》的影响，但西贝柳斯在音乐语言上，却有鲜明的个人色彩，尤其偏好踏步一般的旋律架构和音阶和声，赋予音乐一种明显的庄严感。就情感层面而言，《第二交响曲》和其他交响曲截然不同，乐曲中洋溢着变化多端的芬兰民族精神，能快速地在乐观和悲观两极之间转化。 第一乐章的田园心境很快地变得混乱。旋律有些只是零星的音符，而不是成熟圆满的主题，似乎是杂乱地攀升，又散乱地消失。在漫无章法的背后，是微妙连贯的承续，乐章的所有内容若不是来自两个在开头以弦乐与木管奏出的重复音符主题，就是来自木管和铜管的沉思。而在回到一开始那种轻柔温和前，有一段波澜壮阔的高潮。 在行板乐章，西贝柳斯在两个相竞争的不同调性主题之间，制造强烈的冲突。第一个主题以挽歌般的d小调(表情标示为“悲哀地”)，以八度音的巴松管配合忽隐忽现的低音大提琴拨奏，而木管和铜管则制造攀升的高潮；第二主题是弦乐二部演奏的虚无飘渺的升F大调，传递出一种柔和、怯懦的精神，充满痛苦与救赎的希望。西贝柳斯的手稿原就标明了死亡和基督这两个主题，但乐章到结尾时仍充斥着混乱，而且缺乏慰籍，似乎意味着胜利者仍是“死亡”。 谐谑曲乐章表现出机关枪一般的弦乐装饰音，因而产生显著的活力。虽然三重奏中木管充满田园风味的主题大多以重复的单一音符为主，但却代表极强烈的对比。依循着贝多芬《第五交响曲》的先例，直接经由华丽装饰音的桥梁，导入终乐章；该乐章传承了浪漫主义的传统：在单调的节奏上配以恢宏的旋律，使D大调从沉重的d小调中脱颖而出。西贝柳斯再次像贝多芬那样，重现转调的乐句。因此，大调的胜利听起来别有一番风味。之后他以赞美诗般的旋律来总结全曲。这是西贝柳斯最后一次的仿古之作，在后来的作品里，他将专注于追求形式上的简洁，以及使这首交响曲的前两个乐章别具特色的自我表现方式。 http://www.klassika.info/Dirigenten/Szell/Bild.jpg George Szell (1897.6.7~1970.7.30) 乔治·塞尔是出生在捷克的指挥家。十岁时即以钢琴家的身分与维也纳交响乐团搭配正式登台首演。曾任柏林歌剧院，大都会歌剧院首席指挥。1946年（49岁）起出任克里夫兰管弦乐团的首席指挥，直至1970年（73岁）过世为止，历经20多年的严格训练，将克里夫兰管弦乐团带领至世界性的地位，创造出惊人的整齐音色水准。 塞尔在指挥时所创造出来的整齐、清晰、爽快的音色，让人感受到整个小提琴组的合奏音色像只有一把小提琴。那是一种在大型管弦乐团中却能奏出小型室内乐团的和谐，一种现代乐团却能拥有古乐团般的活力。西贝柳斯的《第二交响曲》是另一个有力的演绎，塞尔在古典的传统中锻造出个性化的演绎，并得益于阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团的华丽演奏。(搜集整理) 专辑曲目: 01.Sibelius - Symphony #2 in D major Op 43-Allegretto-poco allegro-Tranquillo, ma poco a poco ravvivando il tempo al all 02.Tempo andante, ma rubato - Andante sostenuto 03.Vivacissimo - Lento e suave – Largamente 04.Finale (allegro moderato)