杰克·惠滕《Dead Reckoning I》
杰克·惠滕，这位在今年年初刚刚逝世的艺术家，被人们誉为“新抽象主义之父”。在他50余年的创作生涯中，他在绘画材料、方式上不断突破，为人们重新定义了“绘画”的多样可能。
今年四月，一场名为“奥德赛”的大型展览，在美国巴尔的摩艺术博物馆（Baltimore Museum of Art）开幕。展览中的40件雕塑作品，均来自艺术家杰克·惠滕（Jack Whitten）。但遗憾的是，他再也无法亲眼见证这一重要展览了。
艺术家杰克·惠滕
艺术的旅程
此次展览之所以被命名为“奥德赛”（Odyssey），是因为杰克·惠滕长达50余年的创作生涯，正像是一场跌宕起伏的精彩旅行。
杰克·惠滕《Quantum Wall（A Gift for Prince）》，2016年
1939年，杰克·惠滕出生在美国南部的阿拉巴马州。刚开始，他想成为一名军医，于是花费了两年时间专门学习医疗课程。渐渐地，他发现自己的兴趣并不在此。于是21岁时，杰克·惠滕开始学习艺术，并在纽约著名的库伯联盟学院获得了艺术学士学位。
杰克·惠滕作品
毕业后的杰克·惠滕选择留在纽约，成为了一名职业画家。此时的纽约，抽象表现主义运动正如火如荼地举行。受到热烈氛围的感染，杰克·惠滕也加入其中。德·库宁和诺曼·刘易斯成为了他最重要的导师。
杰克·惠滕《Garden in Bessemer VI》，1968年
但杰克·惠滕在逐渐僵化的抽象表现主义中无法得到满足，他开始在创作方式、材质上不断寻求突破。摄影给予了他新的灵感：“图像具有摄影性，所以我必须记录下我的想法。”于是，他用平板代替传统画布，再用刮刀将厚重的颜料混合后涂抹在平板上。这种迷离模糊的效果，像相机中的“失焦”，也像是在捕捉快速移动的事物。
杰克·惠滕《April’s Shark》，1974年
1980年，一场火灾的突然来袭，烧毁了杰克·惠滕的工作室。在此后的三年中，他都没有继续创作。1983年，支持者们为他举办了一场展览，杰克·惠滕受到鼓励，开始了全新阶段的创作。
杰克·惠滕作品细节
在1985年之后，他开始把绘画的表面比作“皮肤”，画笔与工具留下的突出痕迹，就像皮肤受伤后的疤痕。在这样的联系之下，杰克·惠滕从城市的各个角落中捡来不同的物件，由此完成了许多拼贴作品。
杰克·惠滕《Quantum Man（The Sixth Portal）》，2016年
杰克·惠滕曾说：“我不是在‘画’画，我是在‘做’画。”泡沫、塑料、毛发、蛋壳、灰尘都被他放进了作品中。他的绘画更像是手工实验，从最初的“平板绘画”开始，再到最近的“丙烯马赛克”，作品的实验性引领他摆脱了抽象表现主义、形式主义等定义上的条条框框。
杰克·惠滕《Apps for Obama》，2011年
明天的美国
而在所有新奇的实验背后，是杰克·惠滕对自己身份的认知与反思。身为非裔美国人，他的父亲是一名普通矿工，父亲离世后，母亲依靠打零工将他抚养成人。儿时生活的困顿让他对当时的种族歧视记忆犹新。
杰克·惠滕《Black Monolith X, Birth of Muhammad Ali》，2016年
长大后的杰克·惠滕依旧无法对自己的遭遇释怀。在他上学时，还曾赶去马丁·路德·金的演讲现场，参加了轰轰烈烈的民权运动。可以说从那时起，非裔美国人在美国社会的生存状况，就成为了他一直思考的问题。
杰克·惠滕《The Third Entity #10》，2016年
而对黑人境遇的复杂情感，蕴含在了他的很多作品之中。他在创作中，致敬了那些具有重要地位的美国黑人，这些人物对黑人种族的发展作出了重要贡献。
杰克·惠滕《Black Monolith II：Homage to Ralph Ellison The Invisible Man》，1994年
而对于每一个普通的美国黑人，杰克·惠滕也表达了自己的关怀。那些被他命名为“现场绘画”（site paintings）的作品，呈现出了城市内错综复杂的地图景观。每一个非裔美国人，就生活在这庞大的城市之中，而杰克·惠滕用线条再现了他们的生活与历史。
杰克·惠滕《Atopolis：For Édouard Glissant》，2014年
科学、音乐与绘画
杰克·惠滕所具备的实验精神和人文情怀，都来自于他以往的经历。他对科学和音乐的热爱，也都是来自于过去。
杰克·惠滕《Cherrypicker》，1990年
回忆起大学生活，杰克·惠滕总是谈到这样一件趣事：“我的大学是一所全‘黑’的大学。在这里，非裔科学家乔治·华盛顿·卡弗完成了他所有的实验，他的实验室仍然保存完好。他也是一名画家，用花生进行发明创造，做出了自己的颜料和油彩。”杰克·惠滕深受启发，他的创造力由此被彻底激发出来。而科学在他看来，和绘画一样有趣。
杰克·惠滕《SPACE BUSTERS II》
杰克·惠滕作品
因此在上世纪80年代，杰克·惠滕在当时摄影技术的启发之下，把自己的绘画模拟成了图像传播的过程。之后，他又在创作中加入了更具未来感的天体、导航等元素；他还亲自设计了很多小工具，为自己的创作服务。
杰克·惠滕《Southern Exposure》
除了科学，音乐也为他带来了很多灵感。他认为绘画和音乐一样，都不是以线性的方式传播，而是循环且多维的。在音乐的陪伴下，他度过了人生的低谷阶段。
杰克·惠滕《Prime Mover》，1974年
杰克·惠滕的代理画廊——豪瑟沃斯画廊的合伙人曾表示：“他是一位了不起的人物，有着无穷无尽的创造力、独创性和诚实的品性。他的智慧、慈悲和对生命的热爱，影响了我们所有与他相识并与之共事的人。”
艺术家杰克·惠滕
杰克·惠滕曾说：“我希望，能有一个指导我在新世界的秩序下，能够生存的世界观。”为了寻找到这样的生存法则，他不断探索着绘画材质、创作方式，用超乎常人的创造力打破边界，为抽象表现主义注入了全新的内涵。
精彩回顾：
[编辑、文/景雨萌]
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发表于 2018-5-13 01:34:15